Бэтмен возвращается
От 14 августа в Украине демонстрируется "Темный рыцарь" - самая кинематографическая сенсация этого лета и, вероятно, 2008. Причина сенсации кроется прежде всего в огромных кассовых сборах ленты по всему миру. Интерес к фильму также подогревает недавняя гибель исполнителя роли Джокера Гита Леджера.
Наконец, "Темного рыцаря" ждали и многочисленные поклонники комикса о Бэтмене, предыдущие киноверсии которого стали легендами популярной культуры конца двадцатого века. Кроме того, режиссер Кристофер Нолан, исполнитель роли Бэтмена Кристиан Бейл могут считаться образцовыми кандидатурами для воплощения версии Человека-Рукокрылые нового тысячелетия.
Однако важнейшей причиной внимания к "Темного рыцаря" следует признать злободневность заложенного в фильме послание. Эстетического, мировоззренческого, политического.
Первое впечатление от "Темного рыцаря" вряд ли можно назвать приятными. Это не совсем развлечение в традиционном смысле этого слова. Фильм давит тебя, как каток. После него чувствуешь неожиданную слабость, настолько тяжелым и малоприятным есть зрелище на экране.
Не скажу, что "Темный рыцарь" как-то меняет зрителя, дает принципиально новую точку зрения на мир, однако его эмоциональный эффект безоговорочный - фильм Кристофера Нолана действительно нерядовое и грандиозное зрелище, достойное не одного просмотра.
Бегство от сказки
Предыдущая картина Кристофера Нолана о Бэтмене заканчивалась обещанием продолжения с участием Джокера. "Бэтмен: Начало" вообще строился на истории происхождения Человека-летучей мыши, которая почти никак не была передана в предыдущих картинах франшизы.
Конечно, Тим Бартон в "Бэтмене" (1989) рассказал историю убийства родителей Брюса Уэйна, показал его столкновения с Джокером и даже неразрывную связь обоих персонажей. В восьмидесятых это было большим новаторством, что обусловливалось не только личностью Тима Бартона, но и расцветом так называемого графического романа, который наполнил комиксы чрезвычайной мрачностью.
И все же Бартоном не столько говорилось о Бэтмене, сколько о колоритнее персонажей. Снятом в 1992-м, "Бэтмен возвращается" больше внимания уделил пингвинов, Женщине-Кошке и эксцентричном Максу Шреку, среди которых Бэтмен не отличался ни особой привлекательностью, ни энергичностью.
В конце концов, Бартон превратил своего Бэтмена на героя страшной детской сказки, вписав его в линии других своих персонажей-отшельников - Винсента, Эдварда Руки-Ножницы, Пи-Ви, к которым впоследствии присоединился Эд Вуд, Вилли Вонка и Свинни Тодд.
Вместе Бартон никогда не рассматривал собственные творения причастными к реальным людям, а место события - касательным к конкретному города на Земле. Все его картины о Бэтмене фильмувалися полностью в студии. Готэм-сити был охарактеризован режиссером, "как ад, что вышло наружу".
Потребовалось время, а самое главное, новый герой, чтобы можно было интерпретировать Бэтмена в реалистическом ключе. Такое время наступило после 11 сентября 2001 года, однако герой появился еще раньше.
Кристофер Нолан
Кристофер Нолан является примером кинематографиста, который сначала ярко заявляет себя в экспериментальном кино, чтобы впоследствии собственные наработки направить в голливудский менстрим. Режиссер попал в поле зрения заинтересованных зрителей 2000 года, когда на экраны вышла картина "Мементо" с Гаем Пирсом в главной роли.
История о человеке, который ищет убийцу своей жены, была смонтирована задом наперед и стала образцовым воплощением "деконструкции героя", ибо только в конце фильма (фактически, в начале самой истории) зритель видел, кем является его герой и понимал весь механизм его функционирования. Во многом "Мементо" стал тренировочным площадкой для создания других ноланивських героев.
В "Бессонные" с участием Аль Пачино, Робина Уильямса и Хиллари Свояк, Кристофер Нолан делает конструкцию более сложной, вводя двух (вроде бы положительного и отрицательного) героев, которые отражались друг в друге, как в зеркале. Чтобы разрешить противостояние между ними, режиссеру пришлось убить обоих.
В "Бессонные" Нолан раз продемонстрировал фактор, который всегда лежит в основе рациональной аргументации героя. Если Леонард с "Мементо" определял своих следующих жертв совершенно случайно, а потом забывал об этом, то детектив Уилл Дормер в исполнении Аль Пачино сознательно подрабатывал доказательства, чтобы засадить преступников в тюрьму.
В основе действий его героев всегда лежала ложь. Другое дело, что рано или поздно, она оборачивалась против них самих.
Своей вершины такая логика достигает в "Престиже", где Нолан деконструируют сам механизм иллюзии, что обязательно предполагает жертву. Сначала жертвами соперников-иллюзионистов становятся птицы, а затем и люди. Ложь и жертвы этой лжи становятся основой кинематографического мира Кристофера Нолана.
К этому следует добавить нелинейную манеру повествования, которая держится на многочисленных флэшбеках, которые передают вспышки сознания главного героя и формируют напряженную атмосферу картины.
Все это стало наброском к Бэтмена.
В "Бэтмене: начало" герой творит самого себя, появляются его атрибуты, формируется мифология. В ее создании не находится места для потусторонних или фантастических элементов, например, чужопланетного происхождения или инфицирования загадочноым ядом (как это было с Человеком-пауком).
Брюс Уэйн творил из себя Бэтмена вполне сознательно и целенаправленно, как до того герои "Мементо", "Бессонница" и "Престижа".
Кроме того, Нолан добавил реалистичный фон, чем окончательно порвал с влиятельной версии Тима Бартона. Никаких саркастических диалогов, никаких сказочных героев; Готэм-сити стал разновидностью Нью-Йорка, а не "адом, которой поднялся наружу". Город теперь населяют обычные люди, а не эксцентричные персонажи. Задача Бэтмена - спасти всех этих людей.
Новый герой нового времени
В "Темном рыцаре" Кристофер Нолан снова проверяет логику своего героя на прочность. Однако он не разбирает его на куски, демонстрируя зрителям всю уязвимость Человека-летучей мыши, он творит Бэтменом противника, будет прямой его противоположностью.
Джокер в исполнении Гита Леджера стал воплощением хаоса, чистой иррациональности, которая не требует для себя никаких оправданий.
Бэтмен получил не просто соперника, от получил целую мировоззренческую концепцию, которая отрицала все предпосылки его поступков. Вместо системной борьбы Джокер предлагает анархию, вместо однозначности решений - безграничные варианты ответов.
Кроме Темного, в фильме присутствует и Белый рыцарь - амбициозный прокурор Харви Дент, который планирует «крестовый» поход на мафиози Готэма и не ищет никаких компромиссов. Однако Джокер обращает Белого рыцаря в двуликого, который отныне одержим только местью.
Наконец, новаторство "Темного рыцаря" не только в довольно сложных рокировка главных героев. Постепенно на первый план в фильме вообще выходит коллективный герой (жители Готэма), который ищет простого решения сложных проблем и которому нужен герой с большой буквы, а не анонимный Темный рыцарь, от которого жители города имеют больше проблем, чем помощи.
Конечно, Бэтмен находит выход, и он не является чем-то принципиально новым для Кристофера Нолана. Так или иначе, но без жертв не обойтись. Иллюзия должна быть сохранена и вновь ценой чьей-то жертвы, только на этот раз жертву принесет тот, кто больше всего подготовлен для нее.
И все же достоинство "Темного рыцаря" не в повторениях старых уроков, а в ситуациях переведенных с эстетического на политический уровень. Фильм комментирует американскую внешнюю политику последних семи лет, которую сами американцы называют "войной с террором".
В конце концов, это делают множество голливудских картин - от псевдореалистичних драм и боевиков - до историй в жанре гороря и фэнтези.
Последним двум жанрам комментарий удается лучше, потому разнообразные метафоры здесь срабатывают точнее профессиональное исследование экономических или политических механизмов этой войны. Причина, пожалуй, в том, что гороря и фэнтези черпают из коллективного бессознательного нации, которая мыслит больше из архаические образы, чем через политические реалии.
В "Темном рыцаре" американцы столкнулись с собственными желаниями, - с одной стороны, это потребность в герое, который сможет спасти их, с другой - страх перед врагом, чья мотивация им абсолютно непонятна.
Вместе испытанию подвергается сама община Готэм-сити (читай, Америки), которой для выживания следует проявить не столько мужество, сколько милосердия. И в этом, пожалуй, наибольшая злободневность картины.
Может быть "Темный рыцарь" актуальным для украинцев? Сможем ли мы подогнать его образы к нашим не столько эстетическим, сколько политических реалий?
Мне кажется, что Кристофер Нолан снимал картину, будто специально для нас. Самое важное в ней - воспроизведение динамики надежд и разочарований общины.
Используя образную систему "Темного рыцаря", мы могли бы посмотреть на отечественных политиков, чье поведение не менее загадочное, чем у героев картины Нолана.
Кто наш Бэтмен? Кто мститель обещавший посадить воров в тюрьмы, а потом не сумел сделать этого? Кто наш Двуликий, который обещал вывести убийц на чистую воду, а затем перешел на другую сторону? В конце концов, кто наш Джокер, чей иррационализм может привести нас на грань национальной катастрофы?
Такая позиция по отношению к собственной политики, кроме очевидной в данном случае развлечения, может принести и некоторые интеллектуальные плоды - скажем, только Бетменовимы метаморфозами можно объяснить нынешние отношения бывших лидеров Оранжевой революции.
Фильм Нолана дает нам понимание того, что политиками не следует слишком очаровываться, поскольку их очарование держится на определенной тайне, за которую они крепко держатся.
Наконец, Нолан учит нас, мертвых Белые рыцари всегда сильнее живых Темных. Кроме случаев, когда Темные находятся в глубоком подполье.
Комментарии:
К этой статье пока нет комментариев. Вы можете стать первым!
Добавить комментарий:
Все поля должны быть заполнены.